Тег: Стеллажи
Ар-деко (от фр. art dеco «декоративное искусство») представляет собой эклектический художественный и декоративный стиль, который зародился в Париже в первые десятилетия 20 века, и развивался вплоть до окончания Второй мировой войны. Ар-деко был стилем роскошным и гламурным, и считается, что это роскошество — своеобразная психологическая реакция на аскетизм и ограничения в годы Первой мировой. Стиль олицетворял успех, богатство и стремление к переменам. Элегантный, функциональный, свободный и современный — ар-деко основывается на симметрии, строгих геометрических формах, чешуйчатых орнаментах и смелых линиях.
С модных показов тропические принты «перекочевали» в интерьер. Международная выставка iSaloni в этом году пестрила зелеными пальмами, экзотическими цветами, изображениями попугаев и других птиц. В данной статье мы расскажем об особенностях «тропического стиля» в оформлении помещения, покажем, как он реализован в коллекциях и каталогах популярных европейских брендов мебели и аксессуаров.
Эко-стиль в интерьере означает атмосферу натурального, настоящего, природного. Выполненный из естественных материалов, он дарит чувство целительного покоя и единения с природой. Сегодня интерьер, спроектированный в соответствии с эко-направлением, говорит о финансовой свободе, духовном богатстве и стремлении к самосовершенствованию.
Сегодня функции гостиной значительно расширились по сравнению с прошлым, когда эта комната служила лишь для приемов гостей и совместного времяпрепровождения. Теперь эта комната призвана удовлетворять множество различных потребностей жильцов. Она становится совокупностью отдельных зон, каждая из которых служит определенным целям. Гостиная может стать и тем местом, где отдельные члены семьи учатся, работают, занимаются спортом, спят сами или укладывают гостей.
Гуру дизайна, профессор Массачусетского технологического института Джон Маэда сформулировал десять законов, которые помогают сбалансировать простоту и сложность в бизнесе, технологиях, дизайне и жизни. Эти законы — хорошее пособие по достижению максимальных результатов с наименьшими усилиями. В век высоких скоростей и сложных технологий особенно хочется ясности и простоты. А простота — это здравый смысл.
Для футуристического стиля в дизайне интерьера важны такие составляющие, как эргономика, свободное пространство и функциональность. В его основе стоит технический прогресс, а немногочисленные декоративные элементы отсылают к творчеству фантастов и бесконечному разнообразию вселенной, ее нераскрытым тайнам и манящей красоте. Лаконичное содержание футуристического дизайна не требует доказательств, оно продумано до последнего изгиба. Необычное освещение, обтекаемые формы, новейшие материалы, чистые линии, смелые решения — это мебель будущего.
Космическое небо, дымчатая орхидея, пыльная лаванда, ягодное варенье, инжир, итальянская слива, теплая ежевика, виноградный компот, пыль феи, затмение, пурпурный мармелад... Эти поэтические названия оттенков фиолетового цвета невероятно будят фантазию, не так ли?
«Хюгге» заключается не в вещах, а в атмосфере и ощущениях. В чувстве дома. В покое и безмятежности, когда мы защищены от тревог мира и можем позволить себе расслабиться, просто обсуждать великие и малые явления жизни, уютно молчать вместе, или тихо сидеть в одиночестве с чашкой чая.
Направление оп-арта зародилось в 50-е годы в рамках геометрической абстракции и активно распространилось к 60-м годам, постепенно став одной из интеллектуальных альтернатив масс-медийному поп-арту. Оптическое искусство (оп-арт — сокращённый вариант от англ. optical art) — яркое художественное течение второй половины XX века, которое использует различные оптические иллюзии, особенности восприятия плоских и пространственных фигур.
Современные технологии позволяют работать, не выходя из дома. Как обустроить рабочее место, чтобы работа была эффективной, комфортной и приносила удовольствие?